法证先锋第几部好看
最经典是第一部,第二部演员阵容更强,但感觉上不如第一部。前两部是一体的,故事连接,第三部是独立的,因为演员大换血,跟前两部没什么关系。法证主要是讲科学验证,没有什么血腥情节,就算是法医检验也是一带而过,这种片子是以情节取胜的。比较不错的警匪刑事侦缉档案系列——TVB最经典的侦探剧,跟法证相似,第四部也是独立的,与前三部无关陀枪师姐系列——偏重于爱情戏,但是里面涉及的案子都很精彩鉴证实录系列——这部跟法证先锋是相同题材,也有法医协助办案,很经典的系列O记实录系列——节奏比较紧凑,但是查案偏重刑事,推理比较少谜情家族——TVB悬疑剧中比较不错的一部剧,情节很好,案件也够刺激900重案追凶——感觉有点刑事档案的风格,案件很经典,但是感情戏有点虐读心神探——模仿LieToMe,案件相对平淡,主要是推理过程和细节读心神探——适合年轻人看,也是抄袭国外经典,但是案件设计还算不错通天干探——情节有些拖沓,但是案件不错,也带点古灵精探这种灵异的方面勇探实录——宣传是鉴证系列的第三部,实际没有关系,感觉还可以仁心解码——案件不算刺激,但是设计不错,而且题材特别,个人比较喜欢刑警2010——根据香港奇案改编,还算不错,关键是演员好新重案传真——有点老的剧,但是案件是根据真实案件改编的,有两部,可以一看
法证先锋第一第二都很好看,但是我更加喜欢第二部。因为,第二部有佘诗曼演的女一号马帼英和郑嘉颖演的杨逸升。她们饰演的情侣是很完美的,我很喜欢这对情侣人物的设计。
佘诗曼是个演技很棒的女星,第一部的女主角蒙嘉慧饰演的梁小柔虽然也不错,但是第一部已经足够出彩,不能够炒旧饭。一场车祸设计第一部女一号梁小柔残了和女二号林汀汀死了,编剧真的太狠了,让法医作家古泽琛和林汀汀这对世纪波鞋婚礼成为观众们心中永远的痛。马帼英是个魄力十足干练无比的女长官,有时甚至有些不近人情,可是她又是一个非常让人怜惜的女子,父亲是个抛弃糟糠的坏男人,自己的结婚当日未婚夫也被人枪杀。恶毒的继母常常骂她劏猪凳,但是她从不退让。而且,她是一个仍然敢爱敢恨的女子,这样的女警实在魅力十足。
郑嘉颖饰演的杨逸升也是一个很精彩的人物,一个拆弹专家身份就够拉风的,难得是博学多才,在高彦博身边实在称得上左右手,他和马帼英一波三折的情路实在让人感叹。
作为法证系列,破案是无可置疑的主线,案件安排方面一样峰回路转。在剧情中马帼英不计前嫌救回身陷绑架案的同父异母的弟弟,从此获得了继母和弟弟的认可,这也是一种人性的升华。第二部《法证先锋》我的确很喜欢,认为第二部有独特于第一部妙处。
乌尔善执导的电影
第一部:肥皂剧(2004)豆瓣无评分
导演:乌尔善,演员:陈坤
2004年,他编剧并执导的独立电影作品《肥皂剧》获得韩国釜山国际电影节“国际影评人奖”和瑞士日内瓦国际电影节“最佳导演奖”;
第二部:刀见笑(2010)豆瓣评分:5.9
导演:乌尔善、哑巴(安腾政信 饰)、(张雨绮 饰)、游本昌。
2011年,执导电影《刀见笑》获得第四十八届台湾金马奖“最佳新导演”,被美国20世纪福克斯公司收购,做全球多国同步发行;
第三部:画皮2(2012)豆瓣评分:6.1
已经上映的作品有《肥皂剧》《刀见笑》《画皮Ⅱ》《鬼吹灯之寻龙诀》,还有正在制作中的《封神三部曲》。《封神三部曲》是乌尔善导演对神话史诗电影的一次大胆尝试,拍摄初衷就是希望填补中国神话史诗类电影的空缺。
推荐《刀见笑》,是2011年上映的一部先锋武侠喜剧电影,是由乌尔善执导,安藤政信、张雨绮、游本昌等演出。
该片讲述一把神奇宝刀辗转三组人物之手,并将他们命运彻底改变的故事。
2004年乌尔善凭借执导的独立电影《肥皂剧》获韩国釜山国际电影节国际影评人奖。
2011年凭借执导先锋武侠喜剧电影《刀见笑》获第48届台湾电影金马奖最佳新导演。2012年执导的东方魔幻爱情电影
法证先锋3阿威谈恋爱是哪集
17集。
展风(wind)在警署门外又遇上伟雄缠绕倩儿(ada),倩儿见展风出现如获救星,立即拖展风并肩离开;展风在这时忽然产生异样感觉。
展风终按捺不住自己的感情,向倩儿示爱,倩儿恍然明白展风原来一直也十分留意自己的一举一动。倩儿被展风感动,正式与展风成为情侣。
感情经历:
凌倩儿是重案组高级督察,李展风为凌倩儿的得力手下兼好拍档,两人在日常相处中感情很好,而且曾为了任务而假扮情侣。
因为互相喜欢,他们起假扮情侣毫无破绽,最终双方都看清了自己的内心,假情侣变成了真情侣。
关于打黑系列电视剧有哪些
这个就很多了,最近很火的使徒行者不错啊、、、、
《刑事侦缉档案1 2 3 》(陶大宇,郭可盈)tvb刑侦剧中,算是经典中的经典了,不过个人比较喜欢第一部,觉得2和3没有第一部那么悬了
《刑事侦缉档案4》(古天乐,宣萱,佘诗曼)换了演员,看的时候觉得心里别扭,不过案件一个接着一个的,很紧凑,不拖泥带水
(个人喜欢tvb剧,内容节奏快,总觉得港剧20集能说清楚的,大陆剧得演30集,不过纯属个人意见)
《900重案追击》(温兆伦,吴启华,宣萱)也是挺老的片子了,案件经典,不用多说
《怒火街头》(胡杏儿,郑嘉颖)主角都是律师,分好几个单元,但案子不悬,主要是晒主角的口才有多好,法庭上的戏份多,不过看起来也挺好的
《护花危情》(黄宗泽,钟嘉欣)纯粹是讲一对俊男美女的悲剧爱情,个人认为除了男主十个CID之外,实在跟破案挂不了太大关系
《法证先锋1 2》(欧阳震华,蒙嘉慧,钟嘉欣,林文龙,佘诗曼,郑嘉颖)不多说了,就是一个一个案子接着,中间夹杂着点儿爱情
《法证先锋3》(黎耀祥,张可颐,吴卓羲,徐子珊)和1 2差不多,就是加了一个律师,变着法儿的阻碍犯罪人被定罪,就最后一个案子看的我有点儿毛骨悚然的
《谈情说案》(林峰,杨怡,马国明)运用物理学知识破案,就是每个案件都无一例外地抄袭,日本的神探伽利略 让人很无语,不过剧情发展,台词,以及主角感情线,都刻画的非常好,(值得一看)
《读心神探》(林保怡,黄宗泽)利用心理学破案,几个案子个个生动
《仁心解码1 2》(方中信,徐子珊,杨怡)运用医学破案,最近在演2,不多说了
《刑警2010》(黄日华,苗侨伟,宣萱)近几年tvb破案电视剧里算是不错的了,无论是犯罪手法,变态程度,都挺强的
诗电影指什么?有哪些电影算诗电影
诗电影导源于对电影的抒情诗本性的理解而出现的电影形态。
早期法国电影先锋派人物被喻为“银幕诗人”,他们通过自己的创作实践和理论著述,主张电影应像抒情诗那样达到“联想的最大自由”,“使想象得以随心所欲地自由驰骋”;认为“应当摆脱与情节的任何联系——这种联系只能带来恶果”,甚至说注重情节的小说,其价值并不高于“在厨房里阅读的、流传在书摊和地铁的畅销书”。
他们还把“诗的语言”当作电影语言的同义语。
同一时期,苏联电影界以爱森斯坦和杜甫仁科为代表,也对电影中的诗的语言特别是隐喻、象征、节奏等问题进行了积极的探索。
他们虽没有像法国先锋派那样陷入极端,即宣称“梦幻、迷醉与精神错乱是电影诗的真正内容”,但在一段时期内也倾向于否定情节。
乌克兰电影《干渴之泉》是苏联诗电影的一部经典作品。
这部电影被认为是乌克兰电影瑰宝中的一个重要的组成部分。它于1965年制成,但是在1987年以前都没有公映。导演尤里·伊里延科,曾在谢尔盖·帕拉杰诺夫指导的《被遗忘的祖先的影子》(一部被广泛誉为乌克兰电影史上活宝的电影)中担任摄影师。
在这部印象主义和黑白色彩风格的电影中,引起观众共鸣的图像充斥在整个故事中,而片中的对白却是寥寥可数。
波兰著名导演克日什托夫·基耶斯洛夫斯基的作品也充满诗意。代表作《蓝白红三部曲》、《十诫》、《机遇之歌》等,影片中随处可见讥诮的隐喻、诗化的抒情。
希腊导演西奥·安哲罗普洛斯同样值得重视。
他在作品中,表现出对个人、现实政治、历史和神话寓言的审视性电影表达方式。
可观看《雾中风景》、《尤里西斯的凝视》等感受其诗化的抒情。
诗电影是重在营造诗意氛围而将叙事放在次位的电影。
国内导演王家卫和法国导演侯麦是谁谁能想到的最具诗意的两位导演。
先说王家卫,他对演员的要求:
“刘嘉玲小姐,我希望你在电影开拍前的这段日子,每天喝一杯不是绿色的绿茶。”
“李嘉欣小姐,请擦夏奈尔NO.5香水来试镜。”
“你们看到的I love you不是我爱你,应该翻译成:我已经很久没有坐过摩托车了,也很久未试过这么接近一个人了,虽然我知道这条路不是很远。我知道不久我就会下车。可是,这一分钟,我觉得好暖。”
他的镜头也毫不含糊:《重庆森林》假发的林青霞游走香港街头,被手提摄影拍出的凌乱感;《花样年华》小资的可以看出情调,资深的可以从旗袍更换中看到故事里的故事;《阿飞正传》的片尾,梁朝伟对着镜子梳头,似乎是游离在电影之外,却又明确无误地表达着命运的延续。
更不消说他的台词:
1960年4月16下午三点之前的一分钟你同我在一起,因为你我会记得这一分钟。从现在开始我们就是一分钟的朋友,这是事实,你追不回来了,因为已经过去了。(阿飞正传)
每个人都会经过这个阶段,见到一座山,就想知道山后面是什么。我很想告诉他,可能翻过山后面,你会发现没什么特别。回望之下,可能会觉得这一边更好。(东邪西毒)
不知道是我忘了关水龙头,还是房子越来越有感情。我一直以为它是最坚强的,没想到它哭得最厉害。一个人哭,你只需要给他一包纸巾,可是一个房子哭,你可要做多很多功夫。(重庆森林)
再来讲讲侯麦。法国片,你懂的,就是各式各样的家长里短、絮絮叨叨,没一刻安静的。所以在法国电影熏陶下的谁谁自以为的法式浪漫,那是一种隐藏在日常琐碎生活里的细节,和深吻、香水、塞纳河边的咖啡馆没多大关系。侯麦的电影就很具备这种生活化的法式清新。
电影最完善的体现是诗电影。
作为一个90后,还不到20岁的我对于这个名词也知之甚少,怀着好奇的心态去查阅了很多资料,我发现它是一个很有意思的词,它的背后蕴含了很多艺术的东西。^ω^(=^・ω・^=)下面我就严归正传了(・_・;)
它泛指:注重发挥电影 表意和抒情 功能的电影样式。
这样样式的电影作品,往往具有强烈的情感色彩,追求诗意表现力,但并不排斥 叙事和情节 因素。
起源:形成于20世纪20年代。
主旨:否定情节~探索隐喻~抒情功能
它的代表作有《战舰波将金号》、《愿望树》、《海之歌》、《雁南飞》、《恋人曲》。
曾获奖项:1909年以来“最伟大的影片”第三。
是前苏联电影,属于历史战争题材的影片。
1925年12月24日在苏联上映,影片具有史诗般的规模,主题重大,冲突鲜明,既有宏伟的群像,又有细节的描写。
影片以古典悲剧式的精巧结构和史诗般的格调,寓意深刻的细节和画面构图,以及节奏鲜明的电影语言,表现了尖锐的矛盾冲突和重大鲜明的战斗性主题。
剧照
诗电影主张电影应像抒情诗那样达到“联想的最大自由”,“使想象得以随心所欲地自由驰骋”;认为“应当摆脱与情节的任何联系——这种联系只能带来恶果”,甚至说注重情节的小说,其价值并不高于“在厨房里阅读的、流传在书摊和地铁的畅销书”。他们还把“诗的语言”当作电影语言的同义语。
苏联的安德烈·塔尔科夫斯基被称为“银幕诗人”。在电影的表现形式上,他习惯用大量的隐喻、象征的电影语言。还善于借助景物来寄托他的心情和思想,通过描绘大自然的景色来抒发诗意。他的作品《镜子》的叙事打破了传统的时空结构,梦境与现实、幻想、意象、思维、情绪……全部都杂糅在了一起。他的代表作有《伊万的童年》、《潜行者》等。
苏联“诗的电影”理论认为,电影创作应该要从本民族的民间习俗和文艺中去获得灵感。那些具有深厚传统的民间文艺应成为“诗的电影”创作的源泉。“诗的电影”在艺术手法上也应借鉴民间文艺中的表现手段。比如谢尔盖·帕拉让诺夫的电影《被遗忘的祖先的影子》中就运用了丰富的造型手段:乌克兰民族文化中的神话、符号、各种隐喻等。影片以当地特色的服装、祈祷、庆典和宴会等习俗和礼仪作为载体,描绘了失落的远古风情和大自然的诗意。
中国的诗电影则继承了传统古诗词的特点,更具有东方的美学意味,它的精粹在于情与景的交融,并由此创造出一种言有尽而意无穷的意境。代表作有费穆的《小城之春》。
中国先锋戏剧有哪些
答:《一鸟六命》《恋爱的犀牛》《坏话一条街》《台北男女》《思凡》《爱情蚂蚁》《世纪夜》《站台》《思凡》:《绝对信号》、《车站》、《野人》
《鱼人》、《鸟人》、《棋人》、《哈姆雷特》
《零档案》、《与爱滋病有关》
《等待戈多》《阳台》、《我爱XXX》、
《一个无政府主义者的意外死亡》、
《恋爱的犀牛》、《盗版浮士德》、
《迷宫》、《琥珀》、《艳遇》。